YouTube blev 10 år gammal i februari i år, vilket signaliserar ett decennium av fritt tillgängligt strömmande innehåll. YouTubes närvaro har helt nyskapat hur företag använder social media marknadsföring för att marknadsföra sina produkter och interagera med deras användarbas. Medan otaliga branscher har påverkats av YouTubes allestädes närvarande närvaro, finns det få som har känt delningen av jättens inflytande mer än musikbranschen när det gäller fans, artister och skivbolag. (Se även: Hur tjäna pengar på din YouTube-kanal)

Fläktarna

YouTube har varit en gudstjänst för fansen: inom några sekunder kan någon söka upp miljontals låtar, från stora hits till sällsynta B-sidor som även artisterna själva har glömt bort. YouTube erbjuder 24/7 tillgång till sitt massiva bibliotek med musikaliskt innehåll, via datorn, TV, surfplattor och mobiltelefoner på flera språk till fans på global nivå. För att klara av det är allt innehåll fullt och enkelt delbart över alla enheter med en levande Internetanslutning.

The Artists

Medan fans kan nästan enhälligt komma överens om att YouTube har gjort sina liv enklare kan konstnärer erbjuda en annorlunda åsikt. enligt Digital Music News, medan YouTube är ansvarig för en svindlande 52 procent eller 85. 3 miljarder i termer av alla låtar strömmade jämfört med sina rivaler i Spotify, Tidal, Deezer, et al. YouTube bidrar bara till 13,5 procent (eller 147 miljoner dollar) i form av intäkter.

Men Google Inc. (GOOG GOOGAlphabet Inc1, 025. 90-0. 64% Skapat med Highstock 4. 2. 6 ) är fast att deras lön strukturen är rättvis. I 2014 hävdade YouTubs innehållsinnehavare att företaget har utbetalat över $ 1 miljarder dollar i betalningar till musikbranschen under en period av "flera år" och senare på året meddelade företaget egna planer för att starta en betald- för streaming service på YouTube, känd som "Music Key" (mer om detta senare). Ändå är artister otroliga, Spotify, som följer en liknande modell, har ett mindre än stjärnförhållande med artister, medan forskning har visat att YouTube betalat ut endast $. 0003 per spel som signeras och $. 0018 till osignerade artister. (Se även: Hur Pandora och Spotify Pay Artists)

Å andra sidan kan fördelarna med att nå YouTubes miljarder starka publikationsbas låta kämpa och etablerade konstnärer lutar på möjligheten. Konstnärer som Justin Bieber upptäcktes på YouTube, medan Psy kunde bli ett globalt fenomen och lyckades penetrera den nordamerikanska marknaden - något som hans asiatiska samtidiga aldrig har kunnat göra. Slutligen, precis som Twitter, Inc. (TWTR TWTRTwitter Inc19.39-2. 56% Skapat med Highstock 4. 2. 6 ) och Facebook (FB FBFacebook Inc180. 17 + 0. 70% Skapat med Highstock 4. 2. 6 ), YouTube har gett stjärnor med en aveny, som deras officiella kanaler, att direkt samverka med sina fans. Före tillkomsten av sociala medier var denna interaktionsnivå nästan omöjlig.

Rekordetiketterna

Skivetiketterna och YouTube har ett störande samarbetspartnerskap: flera chefer och chefer har uttryckt farhågor över YouTube: s ignorering för royalties; till exempel blev Taylor Swifts musikvideo dras från Spotify över royaltiesekvenser, men återstår på YouTube, i ett monetärt format via s. Till skillnad från YouTube är Spotify inte skyddad enligt regler om säker hamn, vilket tillåter Internet-tjänst och innehållsleverantörer immunitet mot eventuella upphovsrättsbrott från användarna. Till YouTube: s kritiker har Safe Harbor utnyttjats av den användargenererade innehållsleverantören, från bara en form av rättsligt skydd för att generera visningar och annonsintäkter genom olagligt innehåll, utan att behöva betala ut royalties.

Instanser som dessa har ansträngt relationen med musikbranschen och YouTube, men den förstnämnda förstår och respekterar förekomsten av den senare. Till exempel, enligt försäljningsberättelserna för RIAA 2014, kom streaming och digitala nedladdningar till lejonens andel av de totala musikintäkterna, medan CD-försäljningen fortsatte att sjunka året runt. Som framgår av nedgången i intäkterna av cd-skivor och andra fysiska produkter, jämfört med digitala alternativ, är det tydligt att musikindustrin måste tillgodose dagens tekniska världslandskap.

Emellertid kvarstår frågan om hur man på ett adekvat sätt kan tjäna pengar på streaming så att industrin kan få tillräcklig ersättning. Ett av svaren från YouTube är den tidigare nämnda Music Key-tjänsten som fortfarande är i tidiga utvecklingsstadier. Music Key kommer att ge sina användare en tjänst som innehåller strömmande innehåll för en månadsavgift, och erbjuder annonserfria, offline spelfunktioner tillsammans med full tillgång till en Google Play Musik-prenumeration. (Se även: Inriktning mot musiken: Inspelningsindustrins kraftkamp)

Bottom Line

Beroende på vem du frågar har YouTube antingen varit en boon eller banan i musikbranschen. Fläktarna kan njuta av gratis, lättillgängligt och delbart innehåll, medan artister kan nå ut och interagera med sina fans. YouTubes närvaro på det musikaliska landskapet är obestridligt: ​​intäkter från digitalt innehåll har överträffat cd-försäljningen och social media-tjänsten ger ovärderliga reklammöjligheter. Det är emellertid fortfarande frågan om att tjäna pengar på streaming av musik, samtidigt som man tillhandahåller artister och spelar etiketter med tillräckliga royalties.