Det är ingen tvekan om att David Bowie var en mega-artist med ikonisk status under hela sin karriär. Men något anmärkningsvärt ägde rum i timmar, dagar och veckor efter hans död. Hans albumförsäljning ökade till nivåer som rivalerade, eller överträffade, vad han hade uppnått i toppen av sin karriär. Detta är dock inte en isolerad händelse. Det har hänt före efter dödsfallet av musik / konst / filmikoner med en anmärkningsvärd arbetsstycke. Det är ett fenomen som gör att värdet av sådana konstnärers verk, och annat material som är associerat med dem, höjer sig. Låt oss ta en titt på varför detta händer, och de strategier som jordbruksförvaltare och arvtagare tar för att utnyttja denna trend.

Bowie Boon: Trender efter hans död

I veckan efter hans död ökade USA: s försäljning av Bowies musik, och inte marginellt, med mer än 5000% enligt Billboard. com. Omkring 174 000 exemplar av hans nya album,

Blackstar, , som hade släppts två dagar före hans död, såldes under den spårningsvecka som följde, och albumet debuterade vid nr. 1 på flera Billboard-diagram. Vad som händer är att den veckovisa försäljningen av David Bowies album efter hans död visade sig vara hans mest framstående sedan 1991 - när Nielsen Music kom in i affärer av elektroniskt spårningspunkt för försäljnings musik inköp. Uteslutande Blackstar var försäljningsökningarna av hans tidigare album också stratosfäriska - vilket utgjorde en ökning med 616%. Bowies musik var i topp 40 för första gången sedan 1987, och alla hans 25 album hade en plats på iTunes 100 på dagen efter hans död. Ökningen i popularitet utökas till projekt utanför hans inspelnings karriär. Washington Post rapporterade att priset på biljetter till en musikalisk han skrev ihop, som hade öppnat i New York den föregående månaden, sköt upp till så högt som $ 1, 900. (För relaterad läsning på musikindustrin och trender i rekordförsäljning, se artikeln: Inför Musiken: Inspelningsindustrins maktsträng.)

Liknande scenarier: Samma historia, Andra ikoner

Denna posthumous popularitet är inget nytt. Ofta när en stor ikon dör, finns det ett massivt, offentligt svar - påminnelser, hyllningar, sorgsinne och en ökning av värdet av nästan allt som hör till den ikonen. Ett anmärkningsvärt exempel är Michael Jackson, vars ekonomi var skarp före hans död; Men mer än 1 miljarder dollar har genererats av försäljningen av hans musik och relaterade föremål och händelser, sedan hans död under 2009. Till och med 2009 tillkom en ytterligare $ 115 miljoner i intäkter till värdet av hans egendom. Michael Jackson-relaterade produktioner som

This is It -filmen, som innebar ompakning av fotografier av repetitioner för en konsert som han förberedde sig för; Bad 25 , en Michael Jackson-dokumentär; "En", en Michael Jackson-baserad Cirque du Soleil i Vegas; Immortal , Vegas showens världsturné genom 157 städer; såväl som auktionsförsäljning av memorabilia och personliga föremål har alla varit inkomster.

Om vi ​​går längre in i musikalisk guldhistoria kan vi se Elvis-effekten. Till exempel fortsätter hans musik att se robust försäljning, ytterligare fem år efter hans död, öppnade Graceland, herrgården där han bodde i Memphis, som ett museum där 600 000 besökare flockas årligen. (För relaterad läsning se artikeln:

Är artister värre mer död än levande?) Så varför händer detta? Tja, en del av detta kan hänföras till följande.

Media (Public Awareness) Effekt

En kändis nytta av en magnifik PR-bonanza efter att ha passerat. Hans eller hennes personliga varumärke förbättras och får ett transformationsstöd - gratis. Även medieperspektiv som skulle ha varit kritiska till en sådan allmän personlighet medan han eller hon levde har sannolikt något att säga i samband med deras död. Det finns en oförstådd regel att det inte bör sägas hårda saker om de döda, åtminstone i omedelbar närhet av en sådan död. Och så är de mindre smickrande aspekterna av en avliden kändis tillfälligt satt i bakgrunden, och det som är gott i dagarna efter att han eller hon passerade är ord som firar vad han uppnådde och förtjusta minnen från hans eller hennes bättre dagar. Även om en sådan ikon inte hade varit i rampljuset under det senaste förflutet, kommer gamla bilder av föreställningar och intervjuer återigen se dagens ljus. Berättelser om förflutna stunder av storhet kommer att återförklaras, och nya segment av befolkningen kommer att introduceras eller återinföres till den döda ikonen. Sånger av nyligen avlidna inspelningsartister kommer upprepade gånger att spelas upp, gamla filmer av nyligen avlidna filmstjärnor kommer att luftas, och till och med gamla flammor kommer att få sin chans framför kameran. Namnet på den som har passerat är överallt - på skärmen, på tv-serier och i tryck. Och nu finns det också sociala medier - genom vilka massor av människors reaktioner på ikonernas dödsfall kan delas i realtid. Faktum är att efter Bowies död, enligt Twitter (TWTR

TWTRTwitter Inc19. 39-2. 56% Skapat med Highstock 4. 2. 6 ) fanns det omkring 4. 3 miljoner tweets med Bowie som ämne av de sju timmar som följde tillkännagivandet att han hade dött. (För att läsa mer om PR: s kritiska roll i strategier för att skapa pengar, se artikeln: PR: Att erbjuda företag en konkurrensfördel .) Historikets stämpel: Collectibles

Efter En ikon förbi, han är hon tilldelad till en tidsperiod, med ett bestämt slut och placeras i en historisk ram. Allt som hör samman med honom eller henne tar upp samlarstatus, och det är det som ger extra önskan och värde för allt han eller hon har producerat. Den döda kändisen stärks som en symbol för en förfluten tid.

Tillhandahållande och efterfrågan

Även om teknikens tillämpningsområde inte är tekniskt tillämplig, eftersom tekniken gör det möjligt att producera så många kopior av en ikonas arbete som efterfrågas av marknaden, signalerar en symbol att han eller hon kommer inte att producera några ytterligare verk.Detta gör att hans eller hennes arbetsdel verkar vara begränsad, vilket ökar önskan och värdet i potentiella köpare.

Taktik för att maximera värdet på fastigheten av en sen ikon

Som tidigare nämnts har cheferna för Michael Jacksons egendom exemplifierat smart taktik för att öka värdet på en ikonas egendom. De agerade omedelbart för att utnyttja sin talangs färskhet i människors sinne och började förbereda

This is It -filmen. Kort därefter var flera andra spin-off releases och ventures snart i rörledningen. Detta lyfte fram en tydlig känsla av timing, vilket är nyckeln till en bra strategi, eftersom det är bäst att göra sådana rörelser medan marknaden är mest engagerad. Naturligtvis skulle de flesta vara överens om att detta borde vara i god smak, med sikte på att bevara och inte utnyttja minnet av en älskad ikon. Medan autenticiteten hos ikonens arbete behålls, är det bra att hålla den fräsch och relevant och att vädja till nya marknader genom att placera den i eller koppla den till den nuvarande kulturen. Ibland har det varit att involvera låtar i ljudspår av nya filmer eller återinspelning av låtar som delar av posthumous duetter med nuvarande kändisar. En kommentator har nämnt att en av nycklarna till framgången för Michael Jacksons gods har varit den stora mängd olevererat material som fortfarande är tillgängligt.

I många fall bestämmer fastighetsförvaltare vad som ska auktioneras eller säljas, vad man ska hålla fast vid, vad som kan öka i värde över tiden och vad som kan uppvisas. I alla fall talar de verk som konstnären lämnar oftast för sig själva och fortsätter att generera intäkter i år, decennier och längre.

Bottom Line

Värdet på en konstnärs arbete slutar inte med hans eller hennes död. David Bowie är ett tydligt exempel på detta. Det kommer att finnas marknader för sitt arbete och möjligheter till intäktsgenerering för sina arvtagare och fastighetschefer under lång tid. (För relaterad läsning, se artikeln:

De bästsäljande artisterna under de senaste decennierna .)